추측) 스포) 뫼르소의 거울상 《미스터 노바디》 [2]

[뫼르소와 니모의 무절제로 인해 고통받는 타인들]

1. 미스터 노바디 : 니모의 침묵

미스터 노바디에서 니모와 잔느와의 만남은 파티에서 시작됨

앞선 3명의 여인 중 파란색의 여인, 엘리스를 파티에서 우연히 보게 됨

그녀에게 반한 니모는 모든 선택에 따른 미래를 엿보고

엘리스와 자신이 이어지게 되는 세계선을 찾아냄

하지만 그 미래에선 앨리스의 멘헤라와, 전남친에 대한 집착으로 인해 파국을 맞음

실연을 겪은 니모는 다시 그 파티시점으로 돌아오고, 자신의 미래시 능력을 이용해서

‘성공한 인생’을 계획함 

풍족한 재산, 아내, 자식 2명. 노란빛의 정원과 2층 자가주택, 마당에는 수영장.

자신의 프로젝트를 위한 구성요소로 여자를 아무나 택하기로 함

그리고 노란 빛의 여인. 잔느(Jeanne)를 만나게 됨

2. 잔느(Jeanne)와 노랑(Jaune)

프랑스에서는 유명한 언어유희임

노랑, 황색 : 존느(Jaune) – 여성 이름 : 잔느(Jeanne)

발음의 유사성으로 노란색과 잔느라는 이름이 자주 엮임

림버스에서 잔느의 테마가 황색인 점에서 이 언어유희를 의도한 거로 보임

미스터 노바디에서는 감독이 대놓고 잔느의 이름이 노랑색을 상징하도록 구성함

Jeanne(잔느)의 삶을 의도적으로 Jaune(노랑)으로 설계함

미스터 노바디와, 카뮈에게 노란색은 양가적인 의미를 가짐 

3. 발가벗기는 햇빛

잔느의 노랑은 물질적인 성공을 의미함

잔느와의 삶에서 니모가 획득하는 것

물질적 성공, 사회적 힘, 집, 수영장, 가족, 사회적 성공

동시에, 노란색은 햇빛에 비추어진 세계의 색을 의미함.

미스터 노바디, 이방인, 티파사에서 결혼, 림버스 10장에서 전부

햇빛은 벌거벗은 민낯을 드러내는 역할을 함.

여기서 벌거벗기는 햇빛의 색은 하얀색임

햇빛의 색 = 하얀색

햇빛에 비추어진 세계의 색 = 노랑

즉 노랑은 벌거벗겨진 색임

림버스에서 햇빛은 카르멘의 목소리로 나타남.

그리고 햇빛은 사람을 발가벗겨 그 안의 욕망을 드러내도록 만듬

카뮈의 이방인에서도 햇빛은 양가적인 모습을 보임 

태양이 마리의 육체에 비추어졌을 땐 마리의 생명력과 관능미를 보여주지만,

마리가 없는 곳에서 태양은 극도로 밝아서 다른 모든 의미를 지워버리는 빛으로 나타남

의미를 지워버리고 거기엔 발가벗겨진 인간만 남게 됨

극도로 밝은 태양이 뫼르소를 내리쬐고, 뫼르소는 그 태양 아래서 살인을 저지름

뫼르소는 이 태양이 어머니를 묻던 날과 같은 태양이라고 느낌

그래서 태양의 백색은 생명력인 동시에 죽음의 색이 되기도 함

카뮈의 <티파사에서 결혼>에서도 햇빛의 양가성이 노골적으로 드러남

태양빛이 바다에 쬐이고, 그 위에서 여자의 몸을 껴안는 행위, 젊음의 이미지를 보여줌.

동시에 태양은 건조함과 소진, 죽음의 이미지를 가짐

카뮈의 에세이 <안과 겉>에서 말하는 안, 겉이 그 햇빛의 양가성을 의미함

카뮈에게 생명과 죽음은 한 물체의 안과 겉처럼 서로 맞닿아있음

삶은 아름다운 동시에, 그 삶에는 죽음이 항상 같이 있기 때문임

잔느의 이 대사는 관능과 죽음에 대한 카뮈의 관점임

관능은 극도로 살아있음을 보여주기 때문에,

육체가 유한하다는 사실=죽음이 동시에 드러남

또 죽음을 명료하게 의식할수록 삶은 더 절실해짐

그리고 그 삶과 죽음의 양가성은 햇빛 아래서 발가벗겨져 드러남

미스터 노바디 : 

잔느와의 풍족한 삶. 하지만 니모는 극도의 권태를 느끼고 자1살을 시도함

그걸 잔느가 다이빙해서 구해줌

정신차린 니모는, 갑자기 다른 여자의 이름을 부름.

다른 선택을 한 세계선이 니모에겐 중첩되어있기에

그 세계선에서의 자기 애인의 이름을 부른 거임

잔느는 그 순간 니모가 자신을 사랑하지 않는다는 벌거벗겨진 진실을 마주하게 됨

권태로 자1살을 시도하고,

깨어나자마자 다른 여자의 이름을 부르는 니모를 보고

잔느는

“햇빛이 너무 눈부시다.” 말함.

그리고 햇빛을 견디지 못하고 집 안으로 들어감

여기서 잔느의 노랑은 처음에는 니모가 선택한 풍요의 색이지만,

어느 순간 그 행복의 허구를 발가벗겨 비추는 카뮈적 태양으로 변함

3. 단방향의 사랑

미스터노바디

잔느는 니모를 사랑함.

처음 만난 순간부터 마지막까지

모든 순간, 잔느는 니모에 대한 사랑을 보여줌

하지만 니모에게 잔느는, 자기 계획의 구성요소일 뿐임

자기가 정한 우연한 규칙에 의해 선택된 여자

이방인

마리는 뫼르소를 사랑함

하지만 뫼르소는 자신이 마리를 사랑하지 않는다고 말함

뫼르소가 사랑이라는 의미 자체를 부정한 건 아님

처음 자기 어머니에 대한 생각을 말할 땐,

자기가 자기 어머니를 사랑했음이 분명하다고 말함

즉, 뫼르소가 사랑을 못하는 인간이 아니므로,

마리를 진짜로 사랑하지 않았을 가능성이 있는거임

뫼르소에게 마리는 ‘욕망하는 대상’임.

그녀에게 “사랑한다”는 의미를 부여하지 않음

마리가 결혼을 원한다고 말하자, 마리가 원하면 결혼해도 상관없다고 함

같은 식으로 애착을 느낀 다른 여자였다면 그 여자와도 결혼했을 것이라 말함

4. 이방인 : 대체가능성

사랑은 유일성을 전제함

마리에게 뫼르소는 ‘뫼르소’라는 유일한 존재이고, 그 유일한 존재를 사랑하는 거임

하지만 뫼르소는 마리에게 ‘유일성’을 절대 주지 않음

앞서 다른 누구여도 결혼할 수 있다는 말로, 마리에게 유일성을 박탈함

감옥에서 혼자 여성에 대한 욕망 때문에 괴로움을 느낄 때, 뫼르소는 

“나는 특별히 마리를 생각한 것은 아니었다.”

라고 말함. 자신이 알았던 모든 여자들과 그들과 육체적으로 관계했던 상황들을 생각했다고 말함.

뫼르소에게 성적 관계를 맺을 수 있는 여자라면 반드시 마리일 필요는 없었던 거임

뫼르소는 여기서 한발 더 나가서 심지어 자기 자신에 대한 유일성도 없애버림

“이제 마리가 다른 새로운 뫼르소에게 입맞춤하고 있든 무슨 상관인가” 라고 말함

뫼르소에게 마리가 다른 여자와 교환 가능하듯이

뫼르소 자신도 다른 남자와 교환 가능한 존재로 여기는 거임

뫼르소에겐 마리만 특별하지 않은 게 아니라 자기 자신도 특별하지 않음

5. 미스터 노바디 : 대체가능성

니모도 잔느에게 유일성을 주지 않음.

니모에게 잔느는 엘리사에게 차인 이후

자기가 만든 규칙에 따라 우연히 걸린 한 여자에 불과함

6. 카뮈의 3단계 : 절제와 사랑 : “하나의 진실을 끝까지 밀어붙여 다른 진실을 제거하지 말라.”

뫼르소와 니모는 둘 다 절제가 없음

자기를 위해 고통받는 타인을 고려하지 않음

잔느의 현재는 니모의 미래 계획에서 사라져버림

마리의 미래는 뫼르소의 현재 속에서 사라져버림

7. 잔느의 희생 : 미래 때문에 현재의 타인을 희생한다.

잔느의 현재를 니모의 미래에 종속시켜버림

잔느는 ‘니모가 선택한 삶이 어디로 가는지를 구현해주는 사람’ 임

“내가 잔느를 선택하면 나에게 무슨 일이 생기는가?”

이렇게 미래를 위해 현재의 인간을 희생시키려는 건

카뮈가 <반항하는 인간>에서 비판하는 내용임

“내 미래가 어떻게 될지 알고 싶다.” 라는 니모의 욕망 때문에

현재 존재하는 잔느의 삶과 사랑이 희생됨

8. 잔느의 최후

잔느와 결혼 → 부자가 된다 → 큰 노란 집 → 아이 둘

니모는 자기 계획을 성공시킴.

니모가 원했던 미래를 모두 얻은 뒤에

잔느는 자신이 그 미래의 목적이 아니었다는 사실을 알게 됨

잔느는 니모를 사랑해서 평생을 함께했는데, 니모는 애초부터 잔느를 보고 있지 않았음

9. 니모의 동전던지기

니모는 계획에 성공하자, 극도의 권태를 느끼고 자1살을 시도하거나 가정을 버리고 달아나려함

니모는 자기 나름 책임이랍시고 자기 재산을 전부 니모 몫으로 돌리고 도망칠 준비를 함

니모가 만든 잔느와의 삶에서 유일한 목적이었고 측정 가능한 건 재산임

그래서 자신의 책임은 바로 그 재산에 있고 재산을 돌려주면

자신의 책임을 다 한거란 생각으로 재산을 잔느에게 돌린 거임

잔느는 여기서 처음으로 완전히 무너져내리고 울음을 터뜨림

잔느가 원한 건 니모의 사랑과 니모와의 현재였지만

마지막까지 니모에게 잔느는 자기 프로젝트를 위한 수단이 되어버린 거임

니모는 저 말을 하는 와중에도 시선을 돌려버림

나는 너와 만든 재산을 모두 너에게 준다.
경제적으로 아무것도 빼앗지 않는다.
그러므로 내가 줄 것은 다 주었다.

10. 마리의 희생 : 현재 때문에 타인의 미래를 희생한다.

현재성의 무절제

이방인에서는 반대로

마리의 미래를 뫼르소의 현재에 종속시켜버림

뫼르소는 철저하게 지금 느껴지는 것에 의해 살아감

바다, 피로, 수면, 태양, 담배, 섹스, 배고픔.

마리에 대해서도 마찬가지

그녀와 수영하는 것은 좋고,
그녀의 몸을 원하고,
함께 자는 것도 좋고,
그녀가 웃는 것도 좋다.

하지만 마리의 미래에는 냉담한 태도를 보임

“나를 사랑해?”

“나와 결혼하고 싶어?”

이 두 질문에 대한 답으로 마리에게 상처를 줌

지금 내가 느끼는 것만이 진실이다. 라는 태도가 너무 강해서,

마리가 뫼르소와 함께 만들어가려는 미래의 시간을 무시함

11. 뫼르소의 무절제 : 정직성, 현재성

뫼르소는 나는 내가 느끼지 않는 것을 말하지 않겠다는 진실성에 집착함

하지만 후기 카뮈의 입장에서 뫼르소는 절제를 지키지 않는 인간임

카뮈는 절제란 ‘두 가지 진실 가운데 하나에만 매몰되지 않는 것’이라 함

내가 거짓말하지 않는 것 <-> 내가 다른 사람에게 책임을 지는 것

뫼르소는 자기의 현재적 진실만을 지키기 위해,

타인과 맺는 관계에서 절제하지 않음

거짓말하지 않는 것으로 충분하지 않음.

뫼르소는 자기 선택에 대한 책임을 완수하지 않음

12. 내재된 죄책감

이방인 – 시지프 신화 시기의 카뮈는 3단계 절도, 한계에 도달하지 못했음

시지프 신화에서 전설적인 바람둥이인 돈 후안을 묘사하는데,

희망 없이 현재를 살며, 삶의 양을 최대화하는 인물로 상당히 매력적으로 묘사함

“내 자유가 타인을 어디까지 침범할 수 있는가”

타자에 대한 책임을 고려하지 않음

이 시기의 카뮈와 뫼르소는 ‘나’에만 집중함.

나의 의식, 나의 정직성, 나의 죽음, 나의 명석함

근데 이상하게 카뮈는 반복해서

뫼르소의 솔직한 말 → 마리의 침묵·슬픔

이라는 작은 인과를 남겨놓음

나 자신에게만 집중할 거 였다면

그냥 뫼르소의 감각만 묘사해도 됐을 텐데 마리의 고통을 같이 묘사함

시지프 신화의 돈 후안에서는 초점이 거의 전적으로 돈 후안 자신이 어떻게 사는가에 놓여 있음

“그는 자기 삶에 얼마나 충실한가?”

이렇게 철학적 논증에서는 “나의 현재·나의 명석함·나의 죽음”이 중심에 오지만,

소설에서는 마리를 등장시키는 순간

뫼르소가 마리의 삶을 가져버리기 때문에

철학이 밀어낸 윤리적 비용이 다시 시선에 들어오게 됨

그리고 뫼르소의 시선 안에 마리의 고통이 들어왔음에도 불구하고

뫼르소에게는 그게 철학적 문제가 되지 않음.

독자는 거기서 무언가 거부감을 느낌

🔥 실시간 네티즌 베스트 반응

• ㅇㅇ9번에 재산을 잔느 몫으로 돌렸단 거지? 니모로 적혀있우
• 너스로보카뮈는 돈 후안의 사랑을 이타적인 사랑이라고도 말하는데...경험의 양을 추구하기 때문만이 아니라, 유일한 사랑이란 결국 남겨질 사람에게 대체할 수 없는 자리에서 오는 고통을 남긴다는 시각에서 이상적인 사랑의 형태로 돈 후안을 가져온 것임. 사랑을 비롯한 감정에 관련된 관념적인 단어는 자신이 느끼는 것이 남이 말하는 그것과 같은지 알 수 없기에 부정하고, 결혼같은 사회적 제도는 필요를 느끼지 못해 부정할 뿐 마리에게 무책임한 인간은 아닌 게, 이방인 후반부에 면회도 오지 않게 된 마리는 지금쯤 뭘 하고 있을지 생각하면서 이제 자신과는 상관 없는 이야기라고 말하는 장면이 있는 부분에서 돈 후안적 사랑에 대한 관점이 반영되었다고 생각함
• ㅇㅇ어떻게 생각하면 B엔딩이 딱 무절제한엔딩이네